Последняя остановка в округе Юма: фильм основан на реальной истории?

В полнометражном режиссерском дебюте Фрэнсиса Галлуппи «Последняя остановка в округе Юма» рассказывается о странствующем продавце ножей, который застревает в закусочной в отдаленной стране Аризоны и становится свидетелем напряженной ситуации с заложниками, которая втягивает его в хаос. В фильме мы переносимся в мир, где кинопроизводство в стиле неонуар сочетается с чрезмерными махинациями вестерна старой школы. Напряженное повествование основано на убедительной игре актерского состава, в который входят такие седые ветераны, как Ричард Брэйк ( 'Бэтмэн: начало') и Джин Джонс ( 'Старикам тут не место') ,   с Джимом Каммингсом в роли вышеупомянутого продавца ножей и Шарлоттой (Джоселин Донахью) в роли официантки.

С неожиданными поворотами и хорошей дозой напряжения, которая будет держать вас в напряжении, он возвращает нас к безобразным триллерам прошлого, которые в наши дни выходят не слишком часто. Пока мы переходим от одного диковинного события к другому и случайным происшествиям, которые заставляют вас грызть ногти, стоит углубиться в источники вдохновения, стоящие за этим захватывающим триллером.

Последняя остановка в округе Юма: земля беззакония

«Последняя остановка в округе Юма» — это вымышленный рассказ, рожденный увлечением Фрэнсиса Галлуппи жанром нуар. Это неправдивая история, но она сильно пропитана жанровыми условностями, которые ее породили. В основе фильма лежит морально пустой мир и гонка ко дну, которая начинается и заканчивается украденной добычей. Тонкость не является целью фильма при расстановке этих ставок, вместо этого мы втягиваемся в повествование через эти хорошо знакомые мотивы триллера.

 

Продавец ножей Джим Каммингс характеризуется как скромная фигура по сравнению с Шарлоттой в исполнении Джоселин Донахью, официанткой закусочной, которая остается решительной и стойкой в ​​выполнении своей задачи, даже когда два грабителя банка фактически захватили ее магазин. С учетом множества шахматных фигур и игры в покер с высокими ставками, в которой участвуют жизнь и смерть, режиссерский дебют Галлуппи легко рассматривать как не что иное, как саспенс-драма в лучшем виде. Но чтобы аудитория действительно была в напряжении, ему нужно, чтобы мы сначала поверили в реальность его предпосылки.

Самое замечательное в саспенсе в фильме то, что это ценная валюта, которой можно торговать, когда вы режиссер. В манере, очень напоминающей Тарантино, Галлуппи вызывает те длинные драматические сцены, которые можно увидеть в таких фильмах, как «Бесславные ублюдки» или «Бешеные псы». Даже насилие, когда оно действительно происходит, имеет повышенное качество драки, которая начинается и заканчивается резко и почти мгновенно. От кадров, в которых персонажи задерживаются, до разговоров, которые имеют медленный, но извилистый тон, на фильм Галлуппи повлияло множество факторов.

В фильме Тарантино «Омерзительная восьмерка» охотник за головами (Сэмюэл Л. Джексон) застревает в домике после налетевшей метели. Окруженный со всех сторон снегом и убежищем, полным людей, преследующих свои собственные цели, охотнику за головами приходится отбиваться от любого рода сопротивления и при этом быть уверенным, что он выйдет из него живым. Сюжет и характер истории очень напоминают «Последнюю остановку в округе Юма». В версии Галлуппи у двух грабителей банков кончился бензин, и они застряли в сельской закусочной, ожидая своего спасения в виде топлива. грузовик.

Центральная тема, связанная с украденными деньгами, - это то, что мы видели в фильме Итана и Джоэла Коэнов 2007 года «Старикам здесь не место», где охотник находит чемодан, полный денег, после неудачной сделки с наркотиками. Даже в «Городе» 2010 года изображено нечто подобное. Дело не в том, что эти фильмы идентичны, а в том, что они зависят от предполагаемых ожиданий зрителей относительно того, что влечет за собой этот жанр. Это помогает нам погрузиться во внутреннюю логику, действующую в повествовательных измерениях фильма.

Говорят, что Ричард Брэйк и Николас Логан, которые играют грабителей банков, в фильме являются братьями. Отношения такого рода можно увидеть в нео-вестерне Дэвида Маккензи «Ад или паводок», где два брата грабят ряд банков в обстановке и в эпоху, очень напоминающую ту, что произошла в округе Юма. Оба фильма представляют собой вестерны нового поколения, которые, кажется, затрагивают вопросы морали в отдаленной и беззаконной обстановке. Влияние Галлуппи — это сильные современные инсталляции в старом жанре, полном классики.

«Последняя остановка в округе Юма» временами кажется знакомым набегом на уже нанесенную на карту территорию. От многочисленных отсылок к прошлым фильмам до кивок и уважения к другим — это опасная территория, на которую стоит свернуть. Но Галлуппи явно знает, что делает, несмотря на его кажущуюся неопытность в качестве режиссера. Он даже признает, что различные факторы, оказавшие влияние на его фильм, временами заставляли его стесняться. Говоря о фильме Стэнли Кубрика «Убийство» в интервью журналу Консультирование пар по комиксам, он сказал: «Конец этого фильма, когда вокруг летали деньги, я подумал: «Боже мой, я это украл?» Я не знаю. Я не могу подтвердить или опровергнуть. Это определенно было источником вдохновения, и, вероятно, подсознательно».

Правдивая история или нет, фильмы редко возникают из ничего. Кинематографисты и рассказчики не существуют в вакууме и не имеют волшебного колодца, из которого время от времени выбрасываются бесплатные идеи или вдохновение. «Последняя остановка в округе Юма» — это попытка режиссера-дебютанта воссоздать свои любимые отрывки из нуара прошлого. Триллер, который имитирует предыдущие, но при этом находит способ быть новым и свежим. Говорят, искусство подражает искусству. Но в более широком смысле искусство также имитирует реальность. Фрэнсис Галлуппи воплощает это в «Последней остановке в округе Юма».