Восстановление после утраты - это то, о чем будет знать только пострадавший. Это необъяснимая боль, когда что-то или кто-то вырывается из-под наших глаз, оставляя нас беспомощными для чего-либо. Будь то человек или мечта, потеря - сильный удар в сердце. Горе непреодолимо, и простое утешение не помогает избавиться от боли. Путь к выздоровлению и ведению общественной жизни труден и полон множества эмоциональных ловушек. Не многие могут успешно вернуться в прошлое. Более простые способы достижения смертной свободы постоянно манят, и их слишком соблазнительно игнорировать. Некоторые, однако, завершают путешествие, несмотря на все иллюзии, и достигают свободы души. «Комната» - один из таких фильмов, в котором исследуется тема утраты. Это также касается материнства. Есть несколько фильмов с горем в укомплектованном кадром, который делает.
Несколько кинематографистов исследовали этот пафосный мир, мастерски запечатлевая печаль в свои камеры и показывая зрителям, что такое боль. Мы попытались составить список отличных фильмов, похожих на «Комнату», которые мы рекомендуем. Если вам интересно, вы можете транслировать некоторые из этих фильмов, например, Room on Netflix, Amazon Prime или Hulu.
Потерять ребенка - ужасное дело. Те, кто не постиг эту дурную судьбу, даже не могут понять травму родителей. Их души полностью разрушены, и требуется много времени, чтобы снова вывести их на солнечный свет. «Кроличья нора» Джона Кэмерона Митчелла отражает эту боль и путь к принятию отставки двух убитых горем родителей после того, как их сын погиб в автокатастрофе. Николь Кидман и Аарон Экхарт играют несчастных родителей с пугающим мастерством, довольно красноречиво выявляя боль, поскольку они застряли глубоко в кроличьей норе печали. Финальная сцена - одна из самых трогательных за последнее время, когда родители держатся за руки и смотрят в космос, вспоминая своего сына. Путь к восстановлению после утраты труден и понятен только путешественникам.
Каждый мужчина занимается поиском счастья, и это чувство неуловимо и призрачно. Крис Гарденер был владельцем многомиллионной брокерской фирмы, но путь к счастью был действительно трудным. От бездомных ночей с сыном до того, как жена ушла от него, жизнь трудолюбивого предпринимателя была нелегкой. Перед ним стояла непростая задача при достижении целей своей жизни, и в результате вкус победы стал слаще. Габриэле Муччино снимает солидный фильм из жизни Криса Гарденера, доводя зрителей до слез от эмоциональной борьбы и заставляя их плакать от радости от чудесной победы в конце. «Погоня за счастьем» - одна из самых трогательных историй в современном кино. Уилл Смит в роли главного героя и его реальный сын Джейден в роли Кристофера-младшего сыграли парочку очаровательных представлений, заставив зрителей еще больше проникнуться историей.
Семьи среднего класса пробуют все, что написано в их книге, чтобы вести нормальную, беззаботную жизнь. Но когда происходит внезапный несчастный случай, их постоянная жизнь оказывается в перевороте, заставляя членов семьи искать себя заново. Часто у этих историй нет счастливого конца. Таков рассказ о Джарретах из Чикаго, семье, брошенной вдребезги после смерти старшего сына семьи. Пока оставшийся в живых сын Конрад пытается преодолеть вину выжившего, мать Бет разочаровывается в горе и становится неспособной больше любить. Отец Кальвин изо всех сил пытается удержать струны, но ему не удается предотвратить распад своей некогда счастливой семьи. Режиссерский дебют Роберта Редфорда «Обычные люди» состоит из эмоциональных исполнений Мэри Тайлер Мур в роли Бет и Тимоти Хаттона в роли Кондрада. Фильм - эмоциональная поездка о мучительной борьбе и достойном получателе огромного количества похвал.
«Бал монстров» Марка Форстера - это эмоционально волнующий фильм, в котором откровенно рассказывается правда о потере ребенка и мужа через контрастирующие, но взаимосвязанные истории о матери и палаче ее мужа. Фильм рассказывает о горе, другом, но похожем в определенный момент времени. Вина и печаль объединяют их, и они оба участвуют в деле, которое кажется отталкивающим, но постепенно завоевывает расположение публики. Эта драма 2001 года с Билли Бобом Торнтоном и Холли Берри в главных ролях, а также Хитом Леджером в роли обеспокоенного Сонни - это эмоциональные американские горки. Он уносит публику в лабиринты горя и отчаяния, вызывая почти животную потребность компании. Шарик по жизни катится, и он действительно чудовищен.
Элементы черного юмора и сатиры Александра Пейна хорошо сочетаются в «Потомках», где земельный барон Мэтт Кинг изо всех сил пытается справиться со своими земельными проблемами и надвигающейся смертью жены. Богатый человек, сталкивающийся с одной проблемой за другой, обязательно вызовет смех, но элемент боли никогда не выходит из поля зрения. Имея дело с неверностью жены, недвижимостью, срок которой скоро истекает, постоянным давлением двоюродных братьев с целью ее продажи и натянутыми отношениями с дочерьми, Мэтт пытается сохранять решимость в кризисе, готовясь попрощаться с женой. мир смертных. Он борется со своей личной болью, когда просит любовника своей жены приехать и увидеть ее в последний раз. Эта эмоциональная борьба слишком сильна, но он никогда не уступает давлению. Прекрасные пляжи Гонолулу создают идеальный фон для этой прекрасной сказки. Концовка безмятежная и идеально подходит для художественного фильма.
Окончательный выбор в отношении жертвы был сделан выжившей из концлагеря Освенцим Софи, когда она была вынуждена отказаться от одного из своих детей, чтобы спасти другого. Бремя вины слишком тяжело для матери, но она изо всех сил старалась вернуться к нормальной жизни. Однако муки печали, казалось, никогда не ускользали от нее и делали ее эмоционально уязвимой. Когда к писателю Стинго приходит надежда спасти ее от депрессии, она подчиняется. Но прошлое нельзя игнорировать, и она была вынуждена вернуться к своему любовнику Натану. Пафос полностью овладел их душами, и больше не было ни дюйма света. Они вместе покидают мир и в конечном итоге получают свободу. Алан Дж. Пакула поставил одну из самых душераздирающих драм всех времен о жертве матери. Это плаксиво и ранит публику в самое сердце. Мерил Стрип в роли Софи великолепна, и ее мучительное изображение - одно из лучших в кино, достойное похвалы, полученной с течением времени.
Эпическая мозаика взаимосвязанных историй о горе, утрате и том, как смириться с ней, заключительный блок Алехандро Дж. Иннариту Трилогии Смерти сплетает сложный узор вокруг страдающих душ по всему миру. На всех главных героев повлияла потеря дорогого человека, и то, как кажущиеся разными историями связаны в одну нить, - нечто непостижимое. Пафос ощущается на каждом этапе, от пыльных пустынь до густонаселенных городов, от стареющей няни до сексуально активной молодой девушки. «Вавилон» - захватывающий рассказ о травме утраты и различных путях, которыми люди идут, чтобы оправиться от нее, с участием актерского состава во главе с Брэдом Питтом и Кейт Бланшетт. Эти дороги соединяются на перекрестке, превращая жизни главных героев в перевертыш. Доверьтесь Алехандро Дж. Иннариту, чтобы придумать такую уникальную концепцию.
'21 грамм', который часто называют его великим произведением, является второй частью трилогии о смерти Алехандро Дж. Иннариту. Весь фильм следует нелинейному шаблону и вращается вокруг автомобильной аварии, в которой пострадали три человека и их семьи. Когда они оправляются от своих личных проблем, авария связывает их жизни узами брака. Ранее не имевшие отношения, они внезапно становятся связанными, и фильм показывает их различные способы преодоления своих потерь. Великолепно направленный фильм «21 грамм» идеально рисует картину обеспокоенной души, пытающейся вырваться из когтей смертности. Шон Пенн, Наоми Уоттс и Бенесио Дель Торо - все известные исполнители, и этот фильм еще раз доказал их превосходство.
Польский режиссер Кшиштоф Кесьлевский - один из лучших современных режиссеров, и его трилогия «Три цвета» - неопровержимое доказательство этого факта. Синий олицетворяет свободу французского триколора, и в этом фильме рассказывается об эмоциональной свободе женщины, которая приходит к соглашению после гибели мужа и дочери в автокатастрофе. Ее первоначальная затворница была неминуема, и в ее попытках отрезать себя от своей предыдущей жизни нет ничего необычного, хотя и болезненного. Однако, когда она начинает узнавать определенные факты о своем муже, ее снова втягивает в свою прежнюю жизнь. Эмоциональное путешествие, когда она узнает факты и начинает принимать человеческое общество, показано красиво, как это может сделать только Кшиштоф Кесьлевский. Этот фильм - самая лучшая европейская поэзия пафоса.
Потеря влияет на людей по-разному. Некоторые становятся безнадежными, некоторые грустными. В «Манчестере у моря» главный герой Ли теряет чувствительность ко всему, что его окружает. Он просыпается только тогда, когда его просят позаботиться о племяннике. И в процессе ухода за кем-то, кто также страдает от потери, он медленно находит способ исцелить. Помимо плавного повествования, в фильме поражает то, как ему удается заставить вас смеяться и плакать одновременно - часто в одних и тех же сценах. Режиссер Кеннет Логан снял повседневные моменты пережитой трагедией семьи и создал уникальное произведение искусства, богатое нюансами, гуманное и юмористическое.