Стиль Уэса Андерсона, объяснение

В сезоне 2015 года на «Оскар» я решил посмотреть все номинированные фильмы. Это был отличный состав, и наблюдать за ними было очень приятно. Состоит из «American Sniper», «Boyhood», «The Imitation Game», «Whiplash», «Birdman», «Theory of Everything», «Selma» и «The Grand Budapest Hotel»; На мой взгляд, это один из лучших списков номинантов. Хотя все эти фильмы были невероятными, один из них открыл мне глаза шире, чем другие. Это был фильм «Гранд Будапешт».

До этого я не смотрел фильмы Уэса Андерсона. Когда я смотрел фильм, он завораживал. Мне потребовалось время, чтобы понять, что изменилось. Этот фильм меня встревожил. Я чувствовал себя немного дезориентированным. А потом в одной сцене я понял, что это было; Симметрия!

Теперь я внимательно следил за тем, как оформлена каждая сцена. Симметрия создавала любую ауру сюрреализма. Каждый кадр выглядел как картина маслом. Но после первых нескольких минут возбуждения это начало казаться бесполезным. Это начало чувствовать себя вынужденным. Это было уж слишком! Это не очень длинный фильм, так что он был закончен, прежде чем я начал чувствовать себя комфортно из-за экстравагантной симметрии.

Фильм вернул меня к этому. Так что я посмотрел это снова. История была прекрасной. И теперь, когда я знал историю, я сосредоточился на кинематографии и режиссуре. И это открыло мне глаза на визуальное повествование.

Через несколько недель я пошел на специальный показ «Королевства луны», еще одной работы Уэса Андерсона. И снова симметрия выскочила наружу, но я к этому привык. И теперь я оценил его не только за уникальность, но и за то, что он используется как инструмент повествования.

Кинематографисты в основном используют три вещи, чтобы диктовать нам то, на что мы смотрим; свет, фокус и четкость. Естественно, мы смотрим как на более яркие области экрана, так и на кристально чистые. Наши глаза также руководствуются определением, в которое я включаю размер,

Цвет,

форма а также движение .

Но у Уэса Андерсона есть еще один инструмент: симметрия. На самом деле он использует небольшое нарушение симметрии, чтобы привлечь к нему наше внимание. Когда все в порядке, наше внимание привлекает небольшой беспорядок.

Уэс Андерсон, работая со своим постоянным оператором Робертом Йоманом, использует несколько приемов и визуальные эффекты сборника рассказов, которые отличает его от огромного множества откровенно посредственных режиссеров.

Он также умно использует соотношение сторон. Для тех, кто не знает, что это такое, соотношение сторон - это отношение ширины экрана к его высоте. Большинство новых телевизоров и, следовательно, весь наш HD-контент снимаются в формате 16: 9, тогда как старые телевизоры с ЭЛТ были квадратными, то есть 1: 1. Пленка в традиционных камерах была 4: 3. Я начал записывать соотношение сторон, когда увидел это сообщение перед «Гранд Будапешт Отель»:

Фильм начинается с относительно современных соотношений сторон, а затем с каждым прыжком назад во времени он меняется на формат, синонимичный фильмам того времени.

Андерсон также использует движение камеры, которое обычно не используется для того эффекта, для которого он его использует; Быстрые кастрюли. В большинстве случаев такие быстрые панорамы используются для добавления динамики или для совместного редактирования двух сцен. Уэс Андерсон использовал эту технику для разговора! Обычно разговоры имеют очень характерную формулировку:

Но кадр не может быть симметричным в этом кадре, поэтому он отказывается от классической техники ради чего-то причудливого.

Работы Уэса Андерсона очень самобытны и уникальны. Он визуально плоский, но его персонажи, которые также сильно отличаются от других киногероев, обладают большой глубиной. Его персонажи тоже очень экстремальны. Подавляющее большинство персонажей подчиняются, чтобы имитировать реальную жизнь, но иногда персонаж может перейти на другой конец спектра, где он чрезмерен. Он строит для своих фильмов целый мир. Он использует множество одних и тех же актеров во всех своих фильмах, возможно, потому, что они достаточно безумны, чтобы вникнуть в эксцентричность Уэса Андерсона.

Самое лучшее в безумии Уэса Андерсона - это то, что оно приводит ко все более и более сказочным кадрам. Он более строго следует своим собственным правилам в каждом фильме, который снимает. Этому способствует более крупный бюджет, который ему дают, когда он выходит из инди-сцены кино на массовые рынки.

Обязательно посмотрите все его работы:

• Отель Гранд Будапешт (2014)
• Королевство восхода луны (2012)
• Фантастический мистер Фокс (2009)
• Дарджилинг Лимитед (2007)
• Водная жизнь со Стивом Зиссу (2004)
• Королевские Тененбаумы (2001)
• Рашмор (1998)
• Бутылочная ракета (1996)

Он заставит вас почувствовать, что вы читаете книгу с картинками, любуетесь картиной и мечтаете во время просмотра фильма.