Обзор: благоговейный Элвис Док отделяет первопроходца от его трагедии
- Элвис Пресли: Искатель
- Выбор критика NYT
Нет жареного арахисового масла и бутербродов с бананом. Нет и телевизор с пулевым отверстием на его экране. Наркотики, неизбежная тема, упоминаются в сочувственном тоне как самолечение переутомленного артиста.
Элвис Пресли: Искатель, Двухсерийный трехчасовой документальный фильм, который начинает транслироваться в субботу на канале HBO, пытается спасти историю Элвиса Пресли от таблоидов. Вместо этого он представляет собой биографию художника и музыканта, который был одновременно чрезвычайно одарен и недобросовестно направлен в ложное русло. Руководствуясь собственными идеями и инстинктами, он изменил культуру 20-го века в 1950-х годах. Но впоследствии, когда его менеджер рассматривал его как коммерческую рабочую лошадку, он провел годы, снимая тривиальные фильмы и выступая в качестве ностальгического акта.
Присцилла Пресли, его бывшая жена, является исполнительным продюсером и присутствует на протяжении всего фильма, режиссером которого является Том Зимни, снявший документальные фильмы о Брюсе Спрингстине. Комментаторов, включая мистера Спрингстина, Тома Петти и Эммилу Харрис, слышно, но они остаются за кадром. Архивы неподвижных фотографий, старинной пленки и того, что похоже на домашнее кино, предоставляют множество мимолетных, ранее невидимых изображений Пресли, его семьи и его окружения на протяжении десятилетий. Собственные камеры г-на Зимни бродят по особняку Пресли в Грейсленде, задерживаясь на семейных фотографиях и безделушках. Документальный фильм и прилагаемый к нему бокс-сет из трех компакт-дисков также отбирают песни из всей карьеры Пресли, чтобы настаивать на том, что он может быть проникновенным до конца.
ИзображениеКредит ...HBO
Элвис Пресли: Искатель не может избежать знакомой истории. Но он целенаправленно фокусируется на Пресли как на музыканте и исполнителе. Первая половина задерживается в славных 1950-х годах, реконструируя то, как молодой Элвис впитывал и изучал всю музыку и зрелищность, какую только мог: кантри, блюз, эстрадные певцы и черно-белое евангелие, с воодушевляющими винтажными кадрами певцов, включая потные , свирепый Howlin 'Wolf и тренировка по Евангелию от преподобного Арчи Денниса-младшего.
Документальный фильм представляет отношение Пресли к афроамериканской музыке как родство и признание, а не эксплуатацию. Музыка Элвиса и Элвиса указывала на черную культуру и говорила: «Это наполнено силой жизни», - комментирует г-н Спрингстин. Если вы хотите быть американцем, вам нужно на это обратить внимание. Отрывок выбран из Король креол, фильм Пресли 1958 года, действие которого происходит в Новом Орлеане, показывает, как Пресли слушает, а затем присоединяется к крикам афроамериканских уличных торговцев, признавая их влияние.
Он не изобрел рок-н-ролл как таковой, прямо отмечает Петти, цитируя Литтл Ричарда и Джо Тернера. То, что он сделал, было другим - сплав всего, что поглотил Пресли. Он не был переписчиком. Фильм и бокс-сет включают достаточно источников Пресли, чтобы продемонстрировать, насколько тщательно он персонализировал песни, такие как «Все в порядке» Артура Крадапа и «Голубая луна Кентукки» Билла Монро: две стороны, взятые из (черного) блюза и (белого) мятлика, его первой песни. сингл для Sun Records. Оглядываясь назад, можно сказать, что это было идеальное, архетипическое заявление о том, как он будет игнорировать категории.
Он тоже шевелил ногами, бедрами и плечами - на сцене, а затем и по телевидению, вызывая крики среди молодых женщин и моральную панику среди старшего поколения. (Музыканты в документальном фильме отмечают, что его движения также направляли его группу.) В стремительном росте Пресли заставил всю страну смотреть и слушать. Однако чем популярнее он становился, тем с большей негативной реакцией он сталкивался. Снисходительный Стив Аллен заставил его спеть гончую собаку, пытаясь (но безуспешно) унизить его. Эд Салливан показал его только по пояс. Было слишком поздно; подростки слушали.
Затем его призвали и отправили за границу с обрезанной помпадурой. Он подписал управленческий контракт с злодеем документального фильма: полковником Томом Паркером, который был всего лишь почетным полковником, а не американским гражданином (он был голландцем), в результате чего Пресли никогда не выезжал за границу. Когда Пресли вернулся из армии, полковник представил ему привычную для него взрослую карьеру: поп-пение (телешоу с Фрэнком Синатрой), фильмы, товары. Рок-революционер должен был стать артистом.
К сожалению, он это сделал. В то время не существовало другой карты карьеры, и полковник не поощрял творческие поиски. Паркер также имел финансовый интерес к Hill and Range Music, единственному издателю, которому он позволил снабжать Пресли (часто посредственными) песнями. В насыщенной событиями середине 1960-х - Британское вторжение, дикий ртутный звук Боба Дилана, Лето любви - Пресли по контракту был обязан снимать фильмы с неубедительными песнями и убывающей отдачей. Одна из самых горьких находок документального фильма - аудиоинтервью с проигнорированным Пресли, где он говорит, что, хотя он и хотел бы снимать художественные фильмы, если то, что вы делаете, идет хорошо, вам лучше придерживаться Это.
Каким-то образом в 1968 году он смог принять предложение телевидения - выступать перед реальной (студийной) аудиторией, петь в данный момент - и ухватился за него для специального выпуска 1968 года, который мог бы начать его рок-возвращение. Его следующий альбом From Elvis in Memphis отложил в сторону Hill and Range и стал настоящим хитом. Подозрительные мысли. Он нашел современного продюсера. Но продолжения не было.
Вместо этого были резиденции в Лас-Вегасе и туры по старинным аренам: расшитые блестками комбинезоны, накидки, ностальгия. В шоу в Вегасе участвовали певцы госпела и мини-оркестр; он спел «Американскую трилогию», объединив гимны Севера и Юга времен Гражданской войны, соединив культурные критерии. У него была харизма; у него был свой голос. Но его преподносили как икону прошлого. И верх и низ были у него в крови.
По словам Присциллы Пресли, ему прописывали все, что ему когда-либо давали.
Изолированный и эксцентричный, он организовал свои последние сеансы звукозаписи дома в Грейсленде в 1976 году, запихивая музыкантов в Jungle Room; горькая песня о неверности, Повредить, стал хитом. Но немедленная прибыль заключалась в гастролях, изнуряющих его.
Документальный фильм захватывает моменты - репетиции, отрывки - когда упорство и пыл Пресли разгоняли грубость и фырканье. Он показывает, как он прикасался к госпелу в свои самые мрачные времена, и ближе к концу пытается представить его как духовную фигуру. Его финал взят из телешоу 1968 года: его мучительное исполнение Если я могу мечтать, стремление к равенству и искуплению в год социальных потрясений. Это показывает страсть и самообладание Пресли, его внутреннюю драму, его мастерство. Но это не может объяснить всего, что он оставил несделанным.