«Дорога отчаяния» — не настоящая сказка, а основана на пьесе?

«Дорога отчаяния» режиссера Надин Крокет боевик-драма 2023 года с участием таких, как Мел Гибсон , Уилла Фицджеральд, Райан Херст Гаррет Хедлунд , Кэт Фостер и другие. В фильме рассказывается история Мабен (Уилла Фицджеральд) и ее дочери Анали, которые прыгают из города в город, отчаянно гоняясь за хлебными крошками и укромным уголком, где можно отдохнуть, отбиваясь от надоедливых эксплуататоров, сидевших на их хвосте и пытающихся пролить дождь на их парад.

«Дорога отчаяния» не просто стучит; он выбивает дверь тяжелым темам - горю, травмам и не очень приятному сексуальному насилию. Более того, мрачная и мрачная кинематография в сочетании с превосходным изображением Мабен Уиллой Фицджеральд делает «Дорогу отчаяния» обязательным к просмотру. Учитывая реалистичное исследование важных тем, можно задаться вопросом, основана ли «Дорога отчаяния» на реальных событиях. Вот факты.

Отчаяние — правдивая история?

Нет, «Дорога отчаяния» не основана на реальной истории. Фильм черпает вдохновение из одноименного романа Майкла Фарриса Смита 2017 года. Фильм, снятый Надин Крокет и написанный Майклом Фаррисом Смитом, исследует проблемы и боль, через которые проходят люди, когда они в отчаянии и когда кажется, что мир работает против них. Фильм также вдохновляет на сильное послание о искупление , объясняя, что никогда не поздно исправить свои ошибки и жить хорошей жизнью.

В фильме затрагиваются такие тяжелые темы, как прошлые травмы, сексуальное насилие, горе, искупление и насилие. Когда режиссера Надин Крокет спросили о ее опыте исследования таких тяжелых тем в ее последнем фильме, она заявила во время интервью. интервью что поначалу сценарий заставил ее почувствовать любовь и пленил своей красивой историей. Чтобы понять его тонкие тонкости, потребовалось несколько чтений, но она ценила сотрудничество со сценаристом Майклом Феррисом Смитом.

История борющаяся мать делая все возможное для своего ребенка в трудные времена, и проблемы, с которыми она столкнулась, нашли отклик в ее душе, укрепляя ее связь с путешествием главной героини. Послание этой истории о прощении, искуплении и взаимосвязи жизней также вызвало отклик. Несмотря на то, что это был триллер, в его основе лежала мощная эмоциональная драма, тронувшая ее неотразимой игрой и искренними персонажами. Темы отражали собственные ценности Надин, благодаря чему она легко погрузилась в фильм – особенно вера в нашу общую человечность и значимость прощения для всех.

Надин также поделилась своим мнением о работе с обладателем премии Оскар Мелом Гибсоном. По словам Надин, работа с Мелом Гибсоном поначалу пугала, учитывая его выдающуюся карьеру и множество «Оскаров» за такие фильмы, как « Храброе сердце ,' ' Апокалипто ,' и ' Ножовка Ридж », фильмы, которыми Надин восхищалась с детства. Надин продолжила, что после того, как она обосновалась, Мел был очень любезен и искренне поддерживал ее на протяжении всего съемок фильма.

Далее Надин заметила: «На создание этого фильма у нас было всего 16 дней, так что вы такой: «Хорошо, я хочу очень тесно сотрудничать, и я хочу делать все это». Но у нас также был такой дефицит времени, а он был у меня всего на очень много дней, так как же нам сделать все это за такое короткое время? Он был таким понимающим и отзывчивым. Я думаю, именно здесь и появилась режиссерская сторона, потому что каждый день любой режиссер знает последнюю сцену перед обедом; тебе хочется просто плакать. Ты такой: если я вернусь к этой сцене после обеда, у меня будут проблемы. Я смотрел на него, и он говорил: «Мы это поняли. Мы сможем получить его до обеда. Это просто те маленькие моменты, когда я думаю: «Боже мой, Мэл Гибсон просто показал мне большой палец вверх и сказал: мы поняли». Мы собираемся это сделать».

Кинематография фильма соответствует серьезности его сюжета. С точки зрения Мабен, он блестяще отражает трудный путь матери-одиночки, преодолевающей трудности воспитания ребенка в суровом и раздробленном обществе. Этот мир изображается как мир, в котором люди быстро используют любую уязвимость, с которой сталкиваются. Мрачные цветовые узоры ярко изображают борьбу, подчеркивая жестокость общества, с которой ежедневно сталкивается главный герой, Мабен. Кинематография и повествование в совокупности подчеркивают суровую реальность, с которой она сталкивается, обеспечивая резкое изображение безжалостной битвы за выживание и защиту в мире, который часто не проявляет милосердия.

С точки зрения Рассела Гейнса, фильм рассказывает о влиянии горя и травм, иллюстрируя, как они могут разрушить психику человека. Рассел (Гаррет Хедлунд), отягощенный преследующей ошибкой своего прошлого, оказывается в ловушке цикла самообвинений и самонаказания. Тяжесть вины и раскаяния сформировала само его существо, оставив его эмоционально раздробленным и изо всех сил пытающимся найти искупление.

Фильм представляет собой путешествие по измученной душе Рассела, изображая внутренние битвы, которые он ведет с самим собой. Ошибка, которую он совершил, стала поворотным моментом, изменившим ход его жизни, и повествование ярко демонстрирует, как этот инцидент продолжает его мучить. Зрители становятся свидетелями его внутренней борьбы, когда он борется с последствиями своих действий, пытаясь загладить свою вину и найти подобие мира в своей совести.

Короче говоря, «Дорога отчаяния» не связана с реальностью, но она углубляется в более темные уголки общества, проливая свет на сложные проблемы, такие как травмы, вина, выживание, эксплуатация и борьба за искупление. Через персонажей и их путешествия он раскрывает вполне реальные проблемы и трудности, с которыми люди сталкиваются в суровом и беспощадном мире.