Дон Риклс, преступник из комедии о равных возможностях, умер в возрасте 90 лет
Дон Риклз Ядовитый стендап-комик, который стал всемирно известным не за то, что рассказывал анекдоты, а за то, что оскорблял свою аудиторию, умер в четверг в своем доме в Лос-Анджелесе. Ему было 90.
Причиной стала почечная недостаточность, сообщил пресс-секретарь Поль Шефрин.
Более полувека на сценах ночных клубов, в концертных залах и на телевидение Г-н Риклз делал возмутительно насмешливые комментарии по поводу внешности людей, их этнической принадлежности, их супругов, их сексуальной ориентации, их работы и всего остального, что он мог придумать. Он не различал: его зажигательные неприятности были нацелены на крупнейших звезд шоу-бизнеса ( Фрэнк Синатра был любимой целью ) и у обычных платящих клиентов.
Его восхождение к национальной известности в конце 1960-х - начале 1970-х годов примерно совпало с успехом новаторской комедии «Все в семье», главный герой которой Арчи Банкер был откровенным фанатиком. Юмор мистера Риклза был столь же преступным. Но он пошел дальше, чем Арчи Банкер, и пока Кэрролл О'Коннор, сыгравший Арчи, произносил слова, написанные кем-то другим - и неизменно был предметом шуток, - мистеру Риклзу, в число целей которого входили его собратья-евреи, никогда не требовалось сценарий и всегда был ответственным.
Однажды вечером, узнав, что некоторые из его аудитории - немцы, он сказал: «Сорок миллионов евреев в этой стране, и я заставил четырех нацистов сидеть здесь впереди, ожидая начала митинга. Он сказал, что Америке нужны итальянцы, чтобы копы были заняты, и чернокожие, чтобы можно было купить хлопок в аптеке, и что азиаты - хорошие люди, но они сжигают много рубашек. Он мог бы спросить мужчину в аудитории: «Это твоя жена?» и, когда мужчина ответил утвердительно, ответьте: ну ладно. Поднимите подбородок.
Какими бы жестокими ни были его замечания, они редко оставляли след. (Я на самом деле не злой и злобный парень, - сказал он в интервью в 2000 году.) Говорят, что однажды Сидни Пуатье обиделся на расовые шутки мистера Риклза. Но в документальном фильме 2007 года «Мистер Вармт: проект Дона Риклза», снятом режиссером Джоном Лэндисом, Пуатье воспевал г-на Риклза.
Вспоминая первый раз, когда он увидел выступление мистера Риклза, мистер Пуатье сказал: «Он был взрывоопасен». Он был впечатляющим. Он был забавным. Я имею в виду, безумно смешно.
История гласит, что первый перерыв у мистера Риклза произошел, когда Синатра и несколько его друзей пришли посмотреть его выступление в 1957 году - в Голливуде, согласно большинству источников, хотя мистер Риклз сказал, что это было в Майами. «Чувствуй себя как дома, Фрэнк, - сказал мистер Риклз Синатре, которого никогда не встречал. Ударь кого-нибудь. Синатра так рассмеялся, что упал со своего места.
Вскоре мистера Риклза стали защищать Синатра, Дин Мартин и другие члены кружка шоу-бизнеса, известного как «Крысиная стая». Затем последовала планомерная работа в Лас-Вегасе. Но вряд ли он добился мгновенного успеха: он провел десять лет в комедийных окопах, прежде чем пробиться к национальной аудитории.
ИзображениеКредит ...Дон Левитт, через коллекцию Эверетта
В 1965 году он впервые появился на «Вечернем шоу», проявив к Джонни Карсону пренебрежение своей торговой маркой, к восторгу публики (и Карсона). Он также стал постоянным участником телевизионных жареных блюд Дина Мартина, где ни одна знаменитость не была застрахована от его нападок. (Что здесь делает Боб Хоуп? Война окончена?)
Жена г-на Риклза, которая, по его словам, любит лежать в постели и сигнализирует кораблям своими драгоценностями, не была защищена от его нападок. Не было и его матери, Этты, которую он называл еврейкой Паттон. Но за пределами сцены он не преминул выразить благодарность своей матери за то, что она неуклонно верила в его талант, даже когда сам в этом не был уверен.
«У нее был потрясающий драйв, - вспоминал он в« Мистере Вармте ». Сводил меня с ума. Но она была для меня движущей силой.
Он жил в квартире со своей матерью и не женился, пока ему не исполнилось 40 лет. Женившись на Барбаре Скляр в 1965 году, он позаботился о том, чтобы у его матери была квартира по соседству. Его жена переживает его, как и дочь Минди Манн, и двое внуков. Сын г-на Риклза, Лоуренс, умер в 2011 году.
ИзображениеКредит ...Ассошиэйтед Пресс
Дональд Джей Риклс родился в районе Джексон-Хайтс в Куинсе 8 мая 1926 года в семье Макса Риклза, страхового агента, и бывшей Этты Фельдман. Во время Второй мировой войны он оттачивал свои комедийные навыки, служа на флоте. (На корабле, на котором я плыл на Филиппины, он сказал New York Times в 2015 году, что из 300 человек я был комиком.) После увольнения он последовал за своим отцом в страховой бизнес, но когда у него возникли проблемы заставляя своих клиентов подписываться на пунктирной линии, решил попробовать действовать.
Он учился в Американской академии драматических искусств в Нью-Йорке, опыт, который, как он позже сказал, помог ему лучше почувствовать себя. Но ему было трудно устроиться на актерскую работу, и он обратился к стендап-комедии.
Какое-то время он увлекался актерским мастерством и комедией одновременно. Он выступал на курортах Катскиллс и в стриптиз-клубах, и его карьера в кино началась удачно с небольшой роли в подводной драме 1958 года «Беги без звука», «Беги глубоко» с Кларком Гейблом и Бертом Ланкастером в главных ролях. Но основная часть его киноработ в 1960-х была в малобюджетных пляжных фильмах: Bikini Beach, Muscle Beach Party и Pyjama Party, все в 1964 году, и Beach Blanket Bingo в 1965 году.
К тому времени его комедийная карьера начала набирать обороты. Сосредоточившись меньше на подготовленном материале и больше на взаимодействии со своей аудиторией, он нашел свой голос. Он не был первым комиком-оскорбителем - и, на самом деле, более ранний мастер комического оскорбления, Джек Э. Леонард, как известно, жаловался, что действия мистера Риклза слишком похожи на его, - но вскоре он стал, несомненно, самым успешным.
ИзображениеКредит ...Джин Ариас / Фотобанк NBCU, через Getty Images
Информация о бронировании в конце 1950-х годов в ночном клубе Slate Brothers в Голливуде и в холле отеля Sahara Hotel в Лас-Вегасе распространилась. Карл Райнер вспоминал в своей книге «Мистер Вармт», что во время помолвки с Slate Brothers крупнейшие имена в шоу-бизнесе чувствовали, что если бы они не были оскорблены Риклзом, они бы не согласились.
Его оскорбительные выступления на жарких выступлениях Дина Мартина и его спарринги с Карсоном укрепили репутацию г-на Риклза, но его неподготовленный юмор плохо подходил для еженедельного телевидения. Эстрадное шоу 1968 года и ситуационная комедия 1972 года, оба называемые «Шоу Дона Риклса», были недолговечными, как и «Дедди Дорогой», ситком 1993 года, в котором он и комик Ричард Льюис играли отца и сына. Самым близким к его популярному шоу была комедия ВМС 'CPO Sharkey', которая транслировалась с 1976 по 1978 год.
Критики часто не знали, что делать с мистером Риклзом. Джон Дж. О’Коннор из «Таймс» писал в 1972 году, что для одних его юмор всегда останется безвкусным, а для других в нем есть восхитительные моменты безумия. Том Шейлз из Washington Post, 26 лет спустя, проявил больший энтузиазм, восхваляя его как мифического, вневременного, бесстрашного, наделенного богами каким-то абсурдным чудесным даром.
Ни один критик, каким бы вдумчивым он ни был, не мог в полной мере объяснить стойкость г-на Риклза в шоу-бизнесе, учитывая, что до конца своей карьеры он присыпал свой поступок оскорблениями и стереотипами, давно вышедшими из моды. И все же ему не только это сошло с рук, но он также процветал.
ИзображениеКредит ...Ричард Дрю / Associated Press
Его собственная теория заключалась в том, что его вознаграждали за то, что он говорил то, что другие хотели сказать, но не могли. Он не раз повторял, что на рождественской вечеринке я тот парень, который высмеивает босса в пятницу вечером и все еще работает в понедельник утром.
Хотя г-н Риклз иногда выражал сожаление по поводу того, что у него не было больше карьеры актера, он все же добился неожиданного кинематографического успеха в конце жизни. В 1995 году Мартин Скорсезе пригласил его в «Казино» вместе с Робертом Де Ниро и Шэрон Стоун, и в том же году он нашел новую аудиторию в качестве голоса мистера Картофельной головы в чрезвычайно успешном анимационном фильме «История игрушек». сиквелы. («История игрушек 4» намечена к выпуску в 2019 году, но неизвестно, делал ли мистер Риклс какую-либо запись для нее перед своей смертью.) В 2011 году он был голосом лягушки в фильме «Зоопарк» и играл долгую роль. потерял мужа персонажа Бетти Уайт в ситкоме «Горячий» в Кливленде.
В 2007 году г-н Риклс опубликовал слабо структурированные мемуары «Книга Риклза» и стал предметом документального фильма г-на Лэндиса, показанного на канале HBO, который был основан на представлении в отеле-казино Stardust в Лас-Вегасе незадолго до того, как он был разорван. вниз.
В 2014 году он стал предметом звездного трибьюта (который неизбежно оказался больше похож на жаркое) на кабельном канале Spike. В этом шоу участвовали Дэвид Леттерман, Джерри Сайнфелд, Джон Стюарт и Боб Ньюхарт, чей мягкий стиль комедии нельзя было дальше отодвинуть от стиля г-на Риклза, но которого он часто называл своим самым близким другом в шоу-бизнесе.
Проблемы со здоровьем неизбежно замедлили развитие г-на Риклза, но даже после того, как инфекция ноги в 2014 году повлияла на его способность ходить, он продолжал выступать, время от времени выступая на концертах и на телевидении. В мае 2015 года он был одним из последних гостей на Late Show With David Letterman.
Совсем недавно, в 2007 году, когда ему исполнился 81 год, г-н Риклз работал, по его подсчетам, около 75 ночей в году.
Единственный способ, которым я мог бы остановиться, - это если мое здоровье ухудшится, не дай Бог, или публика больше не будет со мной, - сказал он The Times в том году. Кроме того, я должен продолжать. Мой менеджер сказал мне, что он должен дать своему ребенку возможность закончить колледж. Его ребенку 10 лет.