8 лучших фильмов об анорексии всех времен

Кино как средство массовой информации не имеет себе равных в своей способности проливать свет на болезненные проблемы, с которыми сталкивается общество, и анорексия является одним из таких важных примеров. Нервная анорексия, по собственному названию, представляет собой расстройство пищевого поведения, на которое указывают неестественно низкая масса тела, боязнь набрать вес и принятие крайних мер для поддержания этого парализующего чувства неадекватности и никчемности. Несмотря на другие причины, люди с анорексией, как правило, имеют низкую веру в себя, которая проистекает из культурных продуктов, таких как книги и фильмы, и это только два. Таким образом, те, кто работает в СМИ, несут ответственность за то, чтобы быть более всеобъемлющими в своих идеалах формы тела. Им нужно отойти от неприятных и устаревших представлений. Ложное представление о совершенстве в брошюрах и рекламных щитах имеет далеко идущие последствия для человеческого благополучия и позитивного отношения к телу.

Следует отметить, что чувствительного кино об анорексии не хватает. Фильмы с благими намерениями также могут стать жертвой использования устаревших приемов и стереотипов. Тем не менее, серьезность усилий может быть замечена несколько исподтишка благодаря усилиям инклюзивности и признания.

Любой нюанс требует такого же сложного подхода, а не соблюдения условностей. Поэтому средство массовой информации должно быть смелым и честным в самой проблеме. Следующие фильмы по-своему именно таковы. Но что больше всего способствует их храбрости и честности с самого начала, так это само их присутствие. Их существование в виде фильмов, посвященных анорексии, прокладывает путь для ее многогранного обсуждения и связанных с ней проблем так свободно и с таким сочувствием, как это всегда должно было быть. Вот список фильмов о расстройствах пищевого поведения. Если вам повезет, вы сможете найти некоторые из этих лучших фильмов об анорексии на Netflix, Hulu или Amazon Prime.

8. До костей (2017)

Лили Коллинз демонстрирует кропотливую игру в этой драме, сценарий и постановка которой поставил Марти Ноксон. Честный, хотя и немного ошибочный фильм стоит на голову выше своих коллег в том, что он инициирует открытые дискуссии об анорексии. Хотя обстановка немного более гламурная, чем можно было бы приписать фильму об анорексии, намерение коренится в искренности и самоотверженности. Коллинз претерпел значительные изменения, отражающие собственную борьбу Ноксона с анорексией. Ее игра достаточно тонкая, чтобы сочетать дерзость с существенной уязвимостью.

7. 301, 302 (1995)

«301, 302» — корейский сверхъестественный фильм режиссера Пак Чхоль Су, в центре которого Юн Хи (Хван Шин Хе), писательница с анорексией, Сон Хи (Пан Ын Джин), шеф-повар, и их дисфункциональные отношение. Вызывающее воспоминания изображение жестокого обращения и дискриминации в отношении анорексичных людей Чул Су представлено здесь почти поэтически. Кульминация этого южнокорейского выступления в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» на церемонии вручения премии «Оскар» 1995 года, состоящая из двух главных героев, вызывает тревогу, но в то же время очаровательна и остается особенно запоминающейся.

6. Тонкий (2006)

«Тонкая» Лорен Гринфилд использует серьезный, прямой стиль «кино Верите», чтобы изобразить анорексию, булимию и другие расстройства пищевого поведения с неприятно честной, но необходимой точностью. Фильм посвящен в основном четырем основным участникам Центра Ренфрю во Флориде: Шелли, медсестре психиатрического отделения; Полли, лоббист; Бриттани, студентка; и Алиса, домохозяйка. Фильм не романтизирует их страдания, что является долгожданным изменением. Документальный фильм очень силен, в нем эти четыре женщины и их окружающие реалистично изображают тех, чья жизнь была затронута как таковая. Здесь не предлагаются легкие и удобные решения, а душераздирающе откровенный подход, идущий вразрез с заблудшими проторенными путями.

5. Умереть, чтобы танцевать (2001)

«Умереть, чтобы танцевать» был показан прямо на телевидении и, как многие достойные фильмы об анорексии, не получил широкой аудитории. Эта проникновенная драма режиссера Марка Хабера рассказывает о юной балерине Алиссе (Кимберли Маккалоу) и ее неутомимом желании сделать все, чтобы осуществить свою мечту стать известной балериной. Ее честолюбие оказывается ее гибелью, поскольку она борется с анорексией, решая проблемы со своими требовательными родителями, а также в своей романтической жизни. Маккалоу демонстрирует тонкое понимание проблем своего персонажа, и ее впечатляюще поддерживают Доминик Зампрогна, Мэри-Маргарет Хьюмс и Наталия Ногулич, среди прочих.

4. Самая лучшая девочка в мире (1981)

«Самая лучшая маленькая девочка в мире» снята американским режиссером Сэмом О’Стином и основана на одноименном романе Стивена Левенкрона 1978 года. Дженнифер Джейсон Ли играет в этом телефильме роль 17-летней Кейси, типичной хорошей девочки в семье. Из-за этого ее родители все чаще пренебрегают ею в пользу ее более непослушной старшей сестры Гейл (Лиза Пеликан). Ева Мари Сэйнт и Чарльз Дернинг убедительно играют благонамеренных, но небрежных родителей Кейси.

Тонкая игра Ли проведет нас через ее неуверенность и дружбу, поскольку Кейси страдает от анорексии и булимии из-за дефицита внимания. Ее обезумевшее путешествие трогает струны нашего сердца, сохраняя при этом серьезность повествования. В целом, разумное и отличное изображение рассматриваемой проблемы (вопросов).

3. Когда дружба убивает (1996)

«Когда дружба убивает» был выпущен как часть серии телефильмов NBC под названием «Момент истины» в 90-х годах. Все фильмы, выпущенные в рамках франшизы, были посвящены противостоянию трагической, мрачной или отвратительной правде. Затем это может привести к моменту осознания, или истины, так сказать.

Кэти Райт играет Алексис Арчер, подростка, который прибегает к нездоровым привычкам в еде после развода родителей. Ее неискренние способы обмануть свою мать (Линда Картер) и ее коллапс после чрезмерной жесткой диеты приводят к нервной анорексии. Именно на ее падении и окончательном взлете фокусируется фильм. Джеймс А. Контнер использует искренние отношения матери и дочери, а также связь Алексис с ее подругой Дженнифер (Марли Шелтон), чтобы вызвать невзгоды и опасности анорексии, особенно у подростков.

2. Из любви к Нэнси (1994)

«Ради любви к Нэнси» — один из тех редких замечательных случаев, когда исполнитель и персонаж едины в своем жизненном опыте. Трейси Голд выздоравливала от анорексии, когда работала над этим телефильмом. Свой собственный опыт страданий она передала Нэнси Уолш, главной героине фильма. Зрителей охватывает чувство отчуждения, когда они видят, как Нэнси скатывается к саморазрушительному концу. Образ Голда в высшей степени пронзителен. Зрители, которые знают о ее широко освещаемой борьбе с анорексией, найдут фильм еще более волнующим.

Глубоко укоренившаяся неуверенность Нэнси связана с их первоначальным увольнением ее родителями и ее нежеланием получать помощь. Это чувствительный поворот ее родителей искупает ее тяжелое положение. Пауль Шнайдер подходит к этому деликатному вопросу с большой уверенностью и уместностью.

1. Суперзвезда: История Карен Карпентер (1987)

Великолепный документальный фильм Тодда Хейнса о смерти певицы Карен Карпентер в 1987 году вызвал бурю негодования. У Хейнса была новая техника использования кукол Барби вместо реальных актеров, что в значительной степени способствовало метафоричности фильма. Он использовал темноту как технику предчувствия в субтитрах. Он создал потворствующую и контролирующую среду вокруг одаренной и проблемной певицы, что привело к ее безвременной кончине из-за усугубляющейся анорексии.

На данный момент этот фильм снят с производства из-за судебного иска о нарушении авторских прав братом Карен и музыкальным партнером Ричардом в отношении многих песен, использованных Хейнсом. Тем не менее, как и многие другие фильмы в этом списке, «Суперзвезда» плодотворно существовала на контрафактных кассетах, а затем и в Интернете. Уникальная атмосферность этой экспериментальной драмы сохраняется даже перед лицом вечного лишения адвоката и остается явным доказательством иконоборчества Хейнса и его восприятия как режиссера.