8 лучших фильмов об анорексии всех времен

Кино как средство массовой информации не имеет себе равных по своей способности проливать свет на серьезные проблемы, с которыми сталкивается общество, и анорексия - один из таких важнейших примеров. Нервная анорексия, согласно собственному названию, представляет собой расстройство пищевого поведения, на которое указывает неестественно низкая масса тела, страх набрать вес и принятие крайних мер для поддержания этого пагубного чувства неполноценности и никчемности. Несмотря на другие причины, люди с анорексией, как правило, имеют низкую самооценку, которая проистекает из культурных продуктов, таких как книги и фильмы, и это только два из них. Таким образом, журналисты обязаны проявлять больше свободы в своих идеалах формы тела. Им нужно отойти от неприятных и устаревших представлений. Ложное впечатление о совершенстве брошюр и рекламных щитов имеет далеко идущие последствия для человеческого благополучия и бодипозитива.

Следует отметить, что чувствительного кино, посвященного анорексии, не хватало. Фильмы с благими намерениями также могут стать жертвой устаревших шаблонов и стереотипов. Однако серьезность этого начинания может быть замечена незаметно благодаря усилиям инклюзивности и признания.

Любая нюансированная проблема требует такого же сложного подхода вместо соблюдения условностей, поэтому медиум должен быть храбрым и честным в отношении самой проблемы. Следующие фильмы, по-своему, именно таковы. Но что больше всего способствует их храбрости и честности с самого начала, так это их присутствие. Их существование в качестве фильмов, посвященных анорексии, открывает путь к ее многогранному обсуждению и связанным с ней проблемам столь же свободно и с сочувствием, как это всегда должно было быть. Вот список фильмов о расстройствах пищевого поведения. Если вам повезет, вы сможете найти одни из этих лучших фильмов об анорексии на Netflix, Hulu или Amazon Prime.

8. До костей (2017)

Лили Коллинз отлично сыграла в этой драме, написанной и поставленной Марти Ноксоном. Честный, хотя и немного ошибочный, фильм стоит на голову выше своих сверстников, поскольку инициирует открытые дискуссии об анорексии. Хотя обстановка несколько более гламурная, чем можно было бы приписать фильму об анорексии, намерение коренится в искренности и преданности делу. Коллинз претерпел значительную трансформацию, отразив собственную битву Ноксона с анорексией. Ее игра достаточно тонка, чтобы сочетать в себе дерзость с существенной уязвимостью.

7. 301, 302 (1995)

«301, 302» - корейский сверхъестественный фильм режиссера Пак Чуль Су, в центре которого - Юн Хи (Хван Шин Хе), писатель, страдающий анорексией, Сон Хи (Бан Ын Джин), повар, и их дисфункциональные отношения. Здесь почти поэтично представлено вызывающее воспоминания изображение жестокого обращения и дискриминации в отношении людей, страдающих анорексией, Чул Су. Кульминация этой южнокорейской записи в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» на церемонии вручения «Оскар» 1995 года, когда звезды поворачиваются от двух главных ролей, вызывает беспокойство, но очаровывает и остается особенно запоминающейся.

6. Тонкий (2006)

«Thin» Лорен Гринфилд использует серьезный, прямой стиль «cinéma vérité» для изображения анорексии, булимии и других расстройств пищевого поведения с неприятно честной, но необходимой точностью. Фильм в основном посвящен четырем основным участникам Центра Ренфрю во Флориде: Шелли, психиатрической медсестре; Полли, лоббист; Бриттани, студентка; и Алиса, домохозяйка. Фильм не романтизирует их беды, и это долгожданное изменение. Документальный фильм впечатляет: эти 4 женщины и те, кто их окружает, реалистично изображают тех, чьи жизни были затронуты как таковые. Здесь не предлагаются простые и удобные решения, но есть душераздирающе откровенный подход, идущий вразрез с заблуждающимися проторенными путями.

5. Умереть танцевать (2001)

«Dying to Dance» транслировался непосредственно по телевидению и, как многие достойные фильмы об анорексии, не получил широкой аудитории. В этой душевной драме режиссера Марка Хабера рассказывается о юной балерине Алиссе (Кимберли Маккалоу) и ее неутомимой воле на все, чтобы осуществить свою мечту стать известной балериной. Ее амбиции оборачиваются для нее крахом, поскольку она борется с анорексией, решая проблемы со своими требовательными родителями, а также в своей романтической жизни. Маккалоу демонстрирует сложное понимание проблем своего персонажа, и ее впечатляюще поддерживают Доминик Зампрогна, Мэри-Маргарет Хьюмс и Наталия Ногулич, среди прочих.

4. Самая лучшая маленькая девочка в мире (1981)

Фильм «Самая лучшая маленькая девочка в мире» снят американским режиссером Сэмом О'Стином, а в качестве исходного материала использовался одноименный роман Стивена Левенкрона 1978 года. Дженнифер Джейсон Ли играет в этом телефильме 17-летнюю Кейси, которая является образцовой хорошей девочкой в ​​семье. Из-за этого родители все чаще пренебрегают ею в пользу ее более непослушной старшей сестры Гейл (Лиза Пеликан). Ева Мари Сент и Чарльз Дёрнинг убедительно изображают благонамеренных, но опрометчивых родителей Кейси.

Тонкая работа Ли показывает нам ее неуверенность и дружбу, поскольку Кейси страдает анорексией и булимией из-за недостатка внимания. Ее обезумевшее путешествие затрагивает наши души, сохраняя при этом серьезность повествования. В целом, разумное и отличное изображение рассматриваемой проблемы (вопросов).

3. Когда дружба убивает (1996)

Фильм «Когда дружба убивает» был выпущен в 90-е годы в рамках серии телевизионных фильмов NBC под названием «Момент истины». Все фильмы, выпущенные по франшизе, посвящены трагической, мрачной или отвратительной правде. Тогда это могло привести к моменту осознания или истины, так сказать.

Кэти Райт играет Алексис Арчер, подростка, который переходит к нездоровому питанию после развода родителей. Ее неискренние способы обмануть свою мать (Линда Картер) и ее коллапс после чрезмерной экстренной диеты вызывают нервную анорексию. Это ее падение и окончательный взлет, на котором фокусируется фильм. Джеймс А. Контнер использует сердечные отношения матери и дочери, а также связь Алексис с ее подругой Дженнифер (Марли Шелтон), чтобы вызвать невзгоды и опасности анорексии, особенно у подростков.

2. Ради любви к Нэнси (1994)

«For the Love of Nancy» - один из тех редких замечательных примеров, когда исполнитель и персонаж объединены в своем жизненном опыте. Трейси Голд лечилась от анорексии, когда работала над этим телефильмом. Она передала свой собственный опыт страданий Нэнси Уолш, главной героине фильма. Зрителей охватывает чувство отчуждения, когда они видят, как Нэнси спускается по спирали к саморазрушительному концу. Изображение Голда в высшей степени пронзительно. Зрителей, которые знают о ее широко известной борьбе с анорексией, фильм покажется еще более волнующим.

Глубоко укоренившаяся неуверенность Нэнси связана с их первоначальным увольнением ее родителями и ее нежеланием получать помощь. Именно чувствительный поворот ее родителей спасает ее ужасное положение. Пол Шнайдер справляется с этой деликатной темой с большой уверенностью и порядочностью.

1. Суперзвезда: История Карен Карпентер (1987)

Великолепный документальный фильм Тодда Хейнса о смерти певицы Карен Карпентер вызвал бурю негодования в 1987 году. Хейнс использовал новую технику использования кукол Барби вместо настоящих актеров, что во многом способствовало созданию метафорического ощущения фильма. В субтитрах он использовал темноту как дурное предчувствие. Он представил коварную, контролирующую среду вокруг одаренной и беспокойной певицы, что привело к ее безвременной кончине из-за обострения анорексии.

На данный момент этот фильм не распространяется из-за иска о нарушении авторских прав на многие песни, использованные Хейнсом, братом Карен и музыкальным партнером Ричардом. Тем не менее, как и многие другие фильмы из этого списка, «Суперзвезда» плодотворно существовала на контрафактных кассетах, а позже и в Интернете. Уникальная атмосферность этой экспериментальной драмы остается стойкой даже перед лицом вечного лишения права доступа к статусу и остается неопровержимым доказательством иконоборчества и восприятия Хейнса как режиссера.