Семидесятые годы можно смело считать золотым веком мультфильмов. С тех пор, как Дисней решил сделать шаг к созданию нового средства развлечения под названием «анимация», мир стал свидетелем всплеска мультипликационных фильмов. С момента появления «Микки Мауса» в 1928 году до повсеместной любви к таким персонажам, как «Свинка Пеппа» в 2018 году, индустрия мультфильмов нашла свою опору в сфере развлечений. Мультфильмы заполонили телевидение, и за последние несколько десятилетий мы увидели появление группы персонажей, которые на самом деле завоевали сердца детей во всем мире. Вот список лучших незабываемых мультсериалов 70-х. Вы можете посмотреть некоторые из этих лучших мультфильмов 70-х на Netflix, Hulu или Amazon Prime.
Вот забавный из вечно изобретательного колчана Ханны-Барбера. Jabberjaw не был полностью диковинным, но все же по-своему причудливым. Акула, которая страдает от проблем с общественным признанием, играла главную роль в шоу, это принесло четвертое место в мире, где настоящая рыба могла быть ведущим барабанщиком группы. Да вот тут-то и становится странно! Джабберджоу - большая белая акула высотой 15 футов, которая играет на барабанах в группе и живет в футуристическом морском мире. История вращалась вокруг команды, отправлявшейся в разные подводные города для выступления, и их столкновений с суперзлодеями во время тура. Шоу запомнилось знаменитой любимой фразой Джабберджоу из-за отсутствия признания: «Я не получаю никакого уважения!».
«Спасатели Лесси», в сопровождении любимой на телевидении собаки, ведущей анимационной версии шоу, рассказали историю группы любящих животных, защищающих лес от разрушительных сил. Первоначально Лесси была написана Эриком Найтом, который представил ее в рассказе, который он написал для своей дочери. Собака стала известной вскоре после этого, когда крупные студии решили снимать фильмы и телешоу о Коли Лесси. Анимационная часть Лесси стала более поздним дополнением к истории Лесси как самой любимой выставочной собаки в мире.
Возможно, вы знакомы только с темным и меланхоличным Бэтменом из-под пера Нолана или слишком жестким, но могущественным Суперменом из вселенной Зака Снайдера. До всех этих живых выступлений эти персонажи находили свою аудиторию, появляясь на телевидении каждую субботу. Премьера фильма Ханны-Барбера «Супер друзья» состоялась в 1973 году, и на его счету более сотни героических эпизодов. Мультсериал объединил всех супергероев DC и рассказал свои истории, провозглашая их апостолами добрых дел и самодовольства.
До Дэдпула, который повысил свой класс в «преступности», были Аквамен, Бэтмен, Супермен и множество других супергероев, которые сражались со злодеями, которые хотели захватить мир. «Супер друзья» фактически заложили основу и скрепили химию между миллионами детей и их любимыми супергероями, что помогло в создании жанра фильмов о супергероях до того уровня, который он достиг сегодня.
Космический приключенческий комикс превратился в мультсериал, развернувший историю авантюрного космического странника. Флэш Гордон, вероятно, был первой бесстрашной попыткой из комикса изобразить «космос» как предпосылку, а межгалактические войны - как его процветающую область. «Флэш Гордон» наполнен красивыми пятнышками воображения, поскольку истории из сериала вдохновляли более поздних законодателей моды, таких как «Звездные войны». С Флэшем и его друзьями, пытающимися свергнуть тиранического правителя Мина с планеты Монго, сериал был наполнен изображениями небесных миров и сюрреалистических персонажей.
Анимация известна тем, что пародирует предшественников из живых боевиков. Как следует из названия, «Капитан пещерный человек и ангелы-подростки» изначально задумывался как пародия на сериал «Ангелы Чарли». Как вы уже догадались, самая неортодоксальная комбинация персонажей делает это шоу и его название огромным фаворитом среди многих из 70-х. «Пещерный человек» устанавливает стандарт юмора, будучи героем с неестественной силой и способностью извлекать инструменты из его волос.
История рассказывает о том, как капитан и его девочки борются с преступностью, что иногда кажется глупым предлогом для того, чтобы позволить капитану выпустить свой культовый боевой клич, который звучит как «КАПИТАН КАААВВВЕЕМАААН!». Несмотря на то, что у персонажа действительно написана «пародия», присутствие на экране пещерного человека имело художественный вес, чтобы превратиться в незабываемого мультипликационного персонажа.
Эту работу нельзя назвать одним из «лучших» мультфильмов 70-х, хотя сериал, являющийся продолжением оригинального сериала «Том и Джерри», начавшегося в 1940 году, заслуживает особого упоминания. Новое шоу Тома и Джерри сосредоточено на том, чтобы Том и Джерри были лучшими друзьями и путешествовали по миру. По пути они сталкиваются с новыми злодеями, сталкиваются с задачами, которые приводят их обоих в ярость и конкуренцию и, в отличие от других версий, не поощряют появление обычных персонажей. Шоу получило широкие отклики, в которых критиковали его за недостаток фарса. Критики в этом случае также были в ярости, потому что им не удалось увидеть своих любимых второстепенных персонажей, таких как Бутч, Топси и Нибблс Маус.
Знаменитое шоу, которое начиналось как попытка подавить конкуренцию, стало хорошо известно своим повествованием, переплетенным с поп-музыкой. В «Джози и Кошечки» была команда девушек, которая на протяжении всего эпизода случайно сталкивается с сумасшедшими злодеями и преступниками, что приводит к самым любимым кульминационным выступлениям - погоня, в конце концов, с песней о кошечках. Хотя изначально он был задуман для того, чтобы встретиться с любимым на тот момент сериалом «Archies», «Джози и кошечки» тематически отличался от своих конкурентов. На самом деле музыка была неотъемлемой частью сюжета во всех эпизодах, что сильно отличало шоу от обычных форматов, испробованных в то время.
Чего многие люди могут не знать об этом выпуске фантастической четверки, так это отсутствия человеческого факела во всем сериале. Да, роль, которую сыграл Крис Эванс, прежде чем проявить себя как лучший костюм для Капитана Америки! Человека-факела заменил персонаж по имени HERBIE, робот, который пришел, чтобы помочь фантастической четверке (технически 3) и стал частью их команды. Студия объявила, что человеческий факел не может быть включен из-за предложенного единственного фильма (которого никогда не было!) Для Human Torch, в то время как популярный слух заключался в том, что студия отчаянно попала под влияние Звездных войн, что в основном требовало присутствия робот в каждом шоу, которое производилось тогда.
Следуя за оригинальным сериалом, который шел с 1960 по 1966 год, Флинтстоуны вернулся на телеэкраны с большим количеством персонажей и культурных отсылок, брошенных в повествование каменного века, которое покоряло публику до появления Симпсонов. Эпизоды возрождения Флинтстоунов пересекались с сегментами, в которых Флинтстоуны встречались с персонажами из других телешоу. Шоу, заложившее основу в каменном веке, но с тщательно продуманным сюжетом, характерным для современности, по сути, стало пионером нового жанра социальной сатиры, проложившего путь к появлению таких шоу, как «Симпсоны» и «Гриффины». '.
«Флинтстоуны» также очаровали публику непринужденной манерой того, как их персонажи смотрят на жизнь, создавая прочную связь с аудиторией, жаждущей некоторой целлулоидной свежести. Продюсеры упомянули, что до архивации проекта оставалось всего несколько дней, поскольку никто не был готов транслировать его до тех пор, пока сети ABC не решили попробовать что-то новое, а остальное, как вы знаете, уже история!
До Молнии Маккуина или Херби, до меняющего форму Шмеля был Багги, антропоморфный гоночный автомобиль, который раскрыл преступления и зажег гоночные трассы! Speed Buggy был создан Ханной-Барбарой, вдохновившись такими шоу, как «Скуби-Ду» и классикой 1968 года «Speed Racer». Speed Buggy рассказывал историю гоночного автомобиля и его друзей-подростков, когда они путешествовали по гоночным соревнованиям, которые создают предпосылки для случайных столкновений с мошенниками и безумными злодеями, совершающими преступления. Его премьера состоялась в 1973 году, и он транслировался в течение одного сезона, получая положительные отзывы критиков, но также был воспринят как «подражатель», когда дело дошло до шаблонного подхода, который он копировал из других шоу того времени.
Шоу «Дик Дастардли и его приятель Муттели», вдохновленное британскими комедийными фильмами «Эти великолепные люди в своих летательных аппаратах», представляло собой фарс, похожий на шоу «Roadrunner». В шоу мужчины пытались поймать голубя, доставляющего сообщения. По сюжету Дастардли планировал различные методы поимки голубя и в конечном итоге терпел неудачу, когда один из членов команды ошибался. Напряжение между Дастардли и Маттли - вот что сделало сериал привлекательным для просмотра, когда Маттли издал свой знаменитый хриплый смех, делающий шоу и его персонажей незабываемыми.
Шоу, с которого все началось! После отчаянных поисков популярного шоу продюсеры Ханна-Барбара наткнулись на историю о пяти подростках и трусливой собаке, пытающихся разгадать загадки. Скуби-До установил стандарт комедийных мультфильмов, изображающих четкую сюжетную линию, в которой были сбалансированы все соотношения. Шоу мгновенно приобрело успех, публика все больше и больше желала неуклюжего немецкого дога. У Скуби-Ду была идеальная предпосылка, чтобы рассмешить публику, и он продолжил обновлять сеттинг сюжета, представляя дьявольских злодеев, у которых, казалось, были надуманные планы. И, как мы все знаем, злодеи обычно оказываются безобидными жителями, которые поддаются маскировке и преступной жизни, чтобы что-то скрыть или предотвратить что-то.
Сюжет обычно разворачивается, когда Скуби или его лучший друг Шэгги вмешиваются в планы злодея и случайно мешают ему реализовать свои злые планы. Несмотря на то, что позже студия добавила в шоу больше персонажей, Скуби-Ду, его приятный забавный характер и его любовь к друзьям сделали его лучшим собачьим персонажем, когда-либо появлявшимся в мультипликационном шоу.