10 лучших фильмов 2019 года с рейтингом R

2019 год оказался адским годом для кино. Хотя в этом году был снят самый кассовый фильм в истории, в нем также были показаны некоторые фильмы, которые навсегда останутся в памяти зрителей. А учитывая тот факт, что есть еще много долгожданных фильмов, которые еще не вышли на экраны, мы можем легко сказать, что ситуация только разгорается. Лучшее в этом году то, что многочисленные легендарные режиссеры из Голливуда и мирового кинематографа выпустят свои последние проекты. Некоторые из имен включают Квентина Тарантино, Ричарда Линклейтера, Бонг Джун Хо, Мартина Скорсезе, Гаспара Ноэ и Педро Альмодовара.

Уже несколько лет франшизы доминируют в нашем кинематографическом опыте. Теперь обязанность серьезных любителей кино — искать режиссеров и фильмы, которые действительно используют средства массовой информации, чтобы раздвигать границы и рассказывать истории, которые являются глубоко человечными и интригующими. Эти режиссеры используют темы для взрослых, такие как насилие, секс, употребление наркотиков или ненормативная лексика, чтобы показать вещи такими, какие они есть в обществе, без ложного притворства. С учетом всего сказанного, вот список лучших фильмов с рейтингом R 2019 года:

10. Ржавый ручей



Интуитивный триллер Джен МакГоуэн «Ржавый ручей» — великолепное дополнение к жанру триллеров о выживании. В фильме снялась Гермиона Корфилд в роли Сойера Скотта, молодого студента, который заблудился в замерзших лесах Кентукки. Ее состояние принимает совершенно неверный оборот, когда Сойера преследует банда преступников, которые без колебаний убьют ее, если возникнет такая необходимость. В своей борьбе за то, чтобы просто остаться в живых, Сойер встречает одиночку, который живет в лесу в полном одиночестве. Он единственная надежда Сойера, но беспомощная девушка не может быть уверена, что этому бродяге можно доверять.

Помимо того, что это триллер о выживании, «Ржавый ручей» также является фильмом, который заставляет нас задуматься о разделении социальных классов в Америке и недоверии, которое существует между этими классами. Сеттинг фильма используется режиссером для создания великолепных эффектов, чтобы подчеркнуть элементы нуара в истории.

9. Джон Уик: Глава 3 – Парабеллум

Кредит изображения: Нико Тавернис/Lionsgate

' data-medium-file='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2019/09/jw3_d45_14645_r.0.jpg?w=300' data-large-file='https://thecinemaholic.com /wp-content/uploads/2019/09/jw3_d45_14645_r.0.jpg?w=1024' class='size-full wp-image-533403' src='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/ 2019/09/jw3_d45_14645_r.0.jpg' alt=''sized='(макс. ширина: 1024px) 100vw, 1024px' />

Кредит изображения: Нико Тавернис/Lionsgate

Киану Ривз был частью двух самых знаковых боевиков — трилогии «Матрица» и сериала «Джон Уик». После огромного успеха первых двух фильмов было очевидно, что третья часть быстро получит одобрение продюсеров. «Джон Уик: Глава 3 — Парабеллум» вышел всего через пару лет после «Джона Уика: Глава 2» и сразу же возродил интерес публики к сериалу. События этого фильма начинаются всего через час после того момента, когда заканчивается глава 2. Джон Уик теперь оказывается целью лучших в мире убийц после того, как за его голову назначена награда в размере 14 миллионов долларов от международной банды убийц под названием High Table. Хорошо поставленные боевые сцены в этом фильме просто великолепны.

8. Свет

Октавия Спенсер, наконец, получает признание Голливуда, которого она всегда заслуживала. С такими фильмами, как «Скрытые фигуры» (2016 г.), «Форма воды» (2017 г.) и теперь «Люс» (2019 г.) за ее плечами, Спенсер показала, какая она потрясающая исполнительница. Режиссер Джулиус Она объединяет Спенсер с Наоми Уоттс и Тимом Ротом, чтобы рассказать историю, заставляющую задуматься и относящуюся к тому времени, в котором она происходит. Центральный персонаж фильма, Люси (Келвин Харрисон-младший) — приемный сын Эми и Питера Эдгаров, пары, которая очень гордится замечательными академическими и совместными успехами своего подопечного. Однако их представление о сыне рушится, когда один из его учителей обнаруживает написанное им довольно тревожное эссе. «Люс» обращается к расовой напряженности, которая присутствует в пригородах Америки. Многослойное повествование работает и как социальная драма, и как психологический триллер.

7. Мустанг

Один из самых душевных фильмов, выпущенных в этом году, «Мустанг» написан по сценарию Клермон-Тоннер и поставлен Лорой де Клермон-Тоннер. История сосредоточена вокруг заключенного по имени Роман Коулман, который находится за решеткой уже 12 лет, когда мы впервые встречаемся с ним. Полиция вводит новый метод реабилитации жестоких преступников, заставляя их дрессировать диких мустангов, и Коулмана заставляют зарегистрироваться в программе. Именно его опыт общения с лошадью, на которую он был назначен, стал в центре внимания фильма. «Мустанг» рассказывает о социальных и психологических последствиях свободы и заточения.

6. Последний черный человек в Сан-Франциско

Сильные дебютные фильмы — редкость, но когда кто-то превосходит ожидания в своем дебютном полнометражном фильме и создает действительно хорошо сделанный фильм, наш долг, как фанатов, воздать должное режиссеру и его усилиям. Одним из таких сильных дебютных фильмов, выпущенных в этом году, является «Последний черный человек в Сан-Франциско» Джо Талбота. В центре сюжета два друга, один из которых пытается вернуть себе дом, в котором жил его дедушка. В фильме пронзительно показана жизнь афроамериканских мужчин в районе залива Сан-Франциско. Это история о семье, дружбе и любви. Кинематограф запечатлел красоту в самых обыденных аспектах жизни.

5. Маленький лес

Еще один впечатляющий дебютный полнометражный фильм «Маленький лес» заложил основу для многообещающей карьеры режиссера Нии ДаКосты. Главные роли в фильме исполнили Эмма Томпсон, Лили Джеймс и Люк Кирби. Центральным персонажем истории является Олли Хейл (Томпсон), который помогает бедным людям нелегально пересечь границу между Северной Дакотой и Канадой, чтобы воспользоваться медицинскими услугами. Однако ее операции терпят неудачу, когда власти узнают об этом и предпринимают решительные шаги, чтобы гарантировать, что она не продолжит эту незаконную миграцию. Когда Олли отказывается от своего дела, она сталкивается с другой проблемой, заботясь о нуждах своей сестры. Спектакль, режиссура и сценарий фильма действительно блестящие. «Маленький лес» несколько пессимистичен, но персонажи попадают в ситуации, которые нам очень легко понять.

4. Кладбище домашних животных

Почти каждый год кто-то снимает фильм по произведениям Стивена Кинга, и 2019 год не исключение. «Кладбище домашних животных» режиссеров Кевина Кёльша и Денниса Видми — сверхъестественный фильм ужасов, в центре которого — семья, недавно переехавшая в город Ладлоу, штат Мэн. Одним из интересных аспектов города является то, что в нем есть кладбище, посвященное домашним животным. Когда Четверг, их семейный кот, умирает, семья решает похоронить его на древнем кладбище, где, как говорят, похороненные оживают. Семья сталкивается с серьезной проблемой, когда среди них умирает одна из девочек, и отец решает похоронить ее на этом древнем кладбище. Истории Кинга — это всегда насыщенные повествования с элементами ужасов, именно поэтому «Кладбище домашних животных» выделяется как один из лучших фильмов года. Есть много фильмов ужасов, которые просто добавляют беспричинные шокирующие сцены, в то время как сюжет едва висит на волоске. Но здесь персонажи и их желания остаются в центре внимания фильма.

3. Мы

После своего впечатляющего дебюта в фильме «Прочь» (2017) Джордан Пил улучшил свой стиль и технику кинопроизводства в своем втором фильме «Мы». В этом фильме главные роли исполнили Лупита Нионго, Уинстон Дьюк и Кейт Мосс. Героиня Люпиты Нионго Аделаида Уилсон ведет мужа, сына и дочь в пляжный домик, где она выросла. Но то, что должно было стать несколькими днями отдыха и веселья, оборачивается довольно шокирующей ситуацией, когда семью постоянно терзают их двойники. Уникальный подход Пила к жанру ужасов — это именно то, что было необходимо, чтобы возродить жанр и придать ему совершенно новый вид. «Мы» предлагает именно это и ступает по земле, едва ли какой-либо другой фильм ужасов делал раньше.

2. Ползать

Фильмы о крокодилах существуют уже давно, но большинство из них — это лишенные воображения феерии монстров и запекшейся крови. Тем не менее, фильм о монстрах может оказаться потрясающим зрелищем, если он сделан правильно. Аналогичным образом, «Ползание» — это фильм, в котором используются образы фильма-катастрофы и фильма о монстрах для получения отличных эффектов. История сосредоточена вокруг девочки и ее отца, которые застряли в своем доме во время сильного шторма и возможного наводнения. Их дом затапливает, и это привлекает множество смертоносных аллигаторов. Все становится еще более пугающим, когда уровень воды продолжает расти, и они изо всех сил пытаются выжить. Вы не сможете ни на мгновение отвести взгляд в другую сторону во время просмотра «Ползания». Он полон по-настоящему страшных моментов, хорошо выстроенных и обработанных режиссером Александром Ажа. Выдающиеся выступления Кая Скоделарио и Барри Пеппера.

1. Однажды в Голливуде

Фильмы Квентина Тарантино ждут киноманы всего мира. А благодаря экстраординарному кастингу «Однажды в Голливуде» фанатам не терпелось увидеть, что на этот раз состряпал мастер-режиссер. «Однажды в Голливуде» рассказывает о трех персонажах и рассказывает об их жизни в течение трех дней. В течение этих трех дней Тарантино рисует яркую картину Голливуда конца 1960-х годов, когда студийная система медленно рушилась и заменялась режиссерами и актерами, мыслившими за рамками Голливуда. Главный герой Рик Далтон (Леонардо ДиКаприо) — угасающая телезвезда, чей прыжок в кино не очень удался. У него есть друг и давний каскадер в лице Клиффа Бута (Брэд Питт), героя войны, который, по слухам, убил свою жену и остался безнаказанным. Рядом с домом Далтона в Беверли-Хиллз поселился Роман Полански со своей беременной женой Шэрон Тейт (Марго Робби).

Жизни всех персонажей пересекаются в ревизионистском возврате Тарантино, полном великолепной кинематографии, потрясающей музыки и фирменного юмора. Тарантино назвал этот фильм своей данью уважения Лос-Анджелесу, городу, в котором он вырос. Он знает город наизусть, и это его романтическое восприятие Голливуда в детстве, которое он показывает нам со всей серьезностью. Многие назвали этот фильм одним из лучших Тарантино на сегодняшний день.

Copyright © Все права защищены | cm-ob.pt