10 лучших фильмов Дилипа Кумара, которые вы должны посмотреть

В то время как Болливуд продвигал индийское кино к воплощению мечты, вызывающей воспоминания, был один актер, который ледяным образом утвердил его как вид искусства высокого уровня. Зажигая фильмы своим талантом в то время, когда Filmfare имела значение, Дилип Кумар произвел революцию в кино Индии. Дилип Кумар, известный тем, что привнес концепцию «реалистичной игры», проложил путь будущим великим артистам. Дилип Кумар родился как Мухаммад Юсуф Хан и начал свою карьеру с фильма «Джвар Бхата» (1944), который был продюсирован Bombay Talkies. Постепенно завоевывая сердца критиков и зрителей, актер зарекомендовал себя как один из лучших. В этом списке я учел фильмы, которые оказали влияние на Кумара как исполнителя и на само искусство. Итак, вот список 10 лучших фильмов Дилипа Кумара.

10. Азаад (1955)

«Азад», один из крупнейших фильмов десятилетия, определяет золотую эру индийского кино. Получив свою третью «Filmfare за лучшую мужскую роль», Дилип Кумар находится в лучшем романтическом состоянии и идеально подымает его своим безупречным комическим ритмом. Пока актер стремительно поднимался в рейтинге великих трагедий, Азаад продемонстрировал свое мастерство в других жанрах.

9. Мадхумати (1958)

«Мадхумати», снятый Бималом Роем, представляет собой паранормальный роман, вращающийся вокруг Ананда Дилипа Кумара, современного человека, и Мадхумати из Виджаянтхималы, женщины из племени, которые влюбляются друг в друга. Однако из-за распространения в обществе они не могут поддерживать отношения в течение своей жизни и перевоплощаются. Благодаря фильму, знакомящему с реинкарнацией в индийском кино и готическому повествованию, а также впечатляющим взглядам Кумара и Виджаянтималы на персонажа, фильм прорвался через кассовые сборы и получил девять премий Filmfare Awards.

8. Рам Аур Шьям (1967)

«Рам Аур Шьям» видел, как король трагедии погрузился в комедию. Режиссер Тапи Чанакья, в фильме Дилип Кумар сыграл двойную роль близнецов Рама и Шьяма, которые расстались при рождении. Удивив публику и превзойдя их ожидания своим комическим ритмом, Дилип Кумар прекрасно нарисовал комические идеи режиссера. Что сделало фильм таким удовольствием для просмотра, так это тонкий взгляд на индийскую самобытность и культуру. Воспитанные в разных слоях общества, оба персонажа развивают разные чувства и личности. Хотя эти тонкие отсылки и легли в основу, гениальность Кумара объединила каждую идею с забавной комедией.

7. Шакти (1982)

«Шакти», который считается одним из величайших фильмов индийского кино, принес с собой два имени, которые определили индийское кино - Дилипа Кумара и Амитабха Баччана. Режиссер Рамеш Сиппи, фильм - настоящее удовольствие. Выпустившись в то время, когда Баччан был на пике своей славы, Кумар доказал свой талант и опыт, тонко выступив в качестве сильной поддержки Виджаю Кумару из Баччана. В то время как фильм мог легко утонуть в коммерческой ошибке, выдающиеся выступления Кумара и Баччана сохраняли критическую и коммерческую силу фильма. «Шакти» боролась с многочисленными преступлениями и коррупцией, поддерживая параллельную сюжетную линию отношений отца и сына. Разорванное и утомленное изображение Кумара DCP Ашвини Кумара, проникнутое безответной любовью к Виджаю Кумару из Баччана, принесло ему критические аплодисменты и принесло ему последнюю премию Filmfare за лучшую мужскую роль.

6. Девдас (1955)

Режиссер Бимал Рой, фильм «Девдас» стал одной из первых кинематографических адаптаций культового романа Шарата Чандры Чаттопадхья. Этот фильм считается классикой индийского кинематографа, и его успех во многом объясняется великолепной игрой мятежного персонажа. Актер блестяще обрисовал психологическую и эмоциональную функциональность. В отличие от демонстративного понимания Шахрукх Кхана, Кумар создал гораздо более глубокий спектакль. С глубоко укоренившимся эго Девдаса, алкоголизмом и бунтарским настроем, пронизанным врожденной человечностью и безответной жизнью для Паро, Дилип Кумар представил многогранный взгляд на, казалось бы, одномерного персонажа.

5. Андаз (1949)

Дилип Кумар, разделяющий экран с другими великими художниками Раджем Капуром и Наргис, снялся в «Андаазе» в роли влюбленного Дилипа, который не сумел очаровать Наргис Нину и неизменно превращался в злодейку. Этот фильм, считающийся одной из классических историй раннего хинди-кино после обретения независимости, принес в кинотеатры хинди концепцию «любовных треугольников». Расположенный в прозападной верхушке митрополита, 'Андаз' имеет дело с платонической дружбой между представителями противоположного пола. Кумар создает идеальную структуру для персонажа, в которой ему будут сочувствовать и в конечном итоге начать ненавидеть за его злобную хитрость. В то время как концепция «влюбленного» могла легко закрепить за Кумара роль «хорошего, но невезучего парня», зрелая игра, подчеркивающая оттенки серого, изменила траекторию его характера. Поскольку «Андаз» был одним из его первых предприятий, Кумар превзошел все ожидания. Удерживая свои позиции в битве с легендарным Раджем Капуром, актер показал первые признаки успеха, которого еще не было.

4. Сагина Махато (1970)

Действие первого и единственного бенгальского фильма Дилипа Кумара «Сагина Махато» режиссера Тапана Синхи разворачивается на фоне индийского рабочего движения 1942-43 годов. Эссе с ролью главного персонажа, Дилип Кумар продемонстрировал свой зрелый взгляд на психологическую и эмоциональную функциональность персонажа. Фильм несет определенную ауру британского кино, которое оказало влияние на раннюю карьеру Синхи. Кумар представляет подавленное сообщество, которое пытается сломать шекели социальной иерархии. Направляя свое внутреннее общественное сознание, Кумар блестяще изобразил артистическое чутье режиссера. Усилия команды принесли фильму 5 наград BFJA, в том числе за лучшую мужскую роль Дилипа Кумара.

3. Машаль (1984)

Режиссер загадочный Яш Чопра, 'Машаал' рассказывает о Виноде Кумаре, уважаемом, законопослушном гражданине, который, запутавшись в грязи коррупции, обращается к преступлению, чтобы отомстить. Этот фильм, адаптированный по пьесе маратхи Васанта Канеткара «Ашрунчи Жали Пхуле» (1966), исследует тему семьи, преступления, коррупции и наказания. Кумар блестяще воплотил в себе харизму и актерские способности. Кумар подал пример в ансамбле. Возвращаясь к трагедиям, Кумар создал вдохновенное выступление с калибром, харизмой и обаянием.

2. Ная Даур (1957)

Основываясь на темах индустриализации и травм после обретения независимости, «Ная Даур», как следует из названия, рассказывает о новой эре перемен в Индии. В главных ролях Дилип Кумар в роли Шанкара, тонгаваллы, находящегося под гнетом промышленного богатства, фильмы рассказывают о его попытках бросить вызов авторитету за равенство. Режиссер Б. Р. Чопра, фильм значительно опередил свое время. «Naya Daur», выпущенная в то время, когда такие концепции и тематические репрессии не были понятны публике, принесла ветер перемен в искусство кинопроизводства. Возглавляемый Кумаром фильм принес ему четвертую «Премию Filmfare за лучшую мужскую роль».

1. Могол-э-азам (1960 год)

«Mughal-E-Azam» был воплощением высоких амбиций. Режиссер К. Асиф, на создание фильма ушло 10 лет. Окрашенный противоречиями, финансовая неспособность и творческий тупик, 'Mughal-E-Azam' казался продуктом неподтвержденного желания. Однако благодаря вниманию К. Асифа к художественным деталям, фундаментальным инвестициям Шапурджи Паллонжи и мастерскому владению актерами искусства эта эпическая историческая драма 1960 года преодолела все препятствия и стала одним из первых блокбастеров индийского кино. Прослеживая историю императора Акбара, его сына Салима и прекрасного Анаркали, фильм исследует различия между отцом и сыном, долг перед семьей, испытания и невзгоды женщин и смолистые конфликты. Оперируя ролью Салима, наряду с Акбаром Притхвираджа Капура и Анаркали Мадхубалы, Дилип Кумар принес новую волну артистической человечности в Салиме.